第 65 章(第1/3 页)

秦尤还在上大学的时候, 曾经有位传奇级的创业者来他们学校开过讲座。

虽然大多数这种讲座都是空泛的夸夸其谈，但那位创业者却是少数真的愿意与人分享他的真实想法的人。

他提到创业要成功，很关键的一点就是要找到切入点。

虽然你最后想做的可能是一种包罗万象的巨无霸一般的东西, 但在最开始, 你一定要找到一个极其细分的目标用户群体。

譬如某个聊天软件到最后会变成一款什么都往里塞的日常软件，但最初瞄准的是会需要“摇一摇”这个功能的性焦虑群体, 又譬如某以弹幕功能出名的网站, 虽然最后转型……或者说很想转型成什么视频都有的大众视频网站，但最初起家是靠二次元这个细分群体。

总而言之，找准一个细分群体进行切入非常重要，你不光能拥有一个初始用户群体，他们还能作为你免费的宣传力量。

《复仇》这部电影，虽然是一部电影而不是什么软件, 但几乎完美复刻了当初那位创业者划定的路线。

《复仇》所瞄准的初始细分“用户群体”是亚裔观众。

控制欲过强的家长和无法满足家长要求的孩子, 这么标准的配对, 几乎只要出现就能引发大多数亚裔的共鸣, 或者说PTSD。

而亚洲人又普遍“内敛”, 他们很难主动去表达自己的痛苦, 于是电影便成了一个绝佳的借口可以让他们尽情释放情绪——是的，他们就是这样别扭的一群人，无法将情绪诉诸于口，只能借由虚幻的故事作载体来表达自己的情绪, 给自己一个借口谈论那些创伤。

而且这一近乎“中产阶级陈词滥调”的故事又很特别。

首先特别在它捕获的特质很精准。

“看到结局的时候, 我一边哭得很惨一边忍不住气笑了，好真实的一幕, 我想起我十几岁的时候逼问我爸妈为什么他们从来不说爱我, 可能因为我看上去实在太崩溃了吧, 所以他们试图说爱我，但是'我爱你'三个字说了半天都没能说出来，最后他们拍了拍我的肩膀，说了句'I love you'，我当时真的直接气笑了，明明得到了想要的回答，但怎么就这么幽默呢……”

“结局确实是神来之笔……我都想象不出我父母会对我说对不起或是我爱你，光是想想都毛骨悚然了”

“……”

其次特别在李平导演的电影那种特有的温柔氛围，明明是那么尖锐的矛盾和那么辛辣的讽刺，看完整部电影之后却让人觉得像在温泉里泡过一样，简单说……就是有种治愈的力量吧。

“虽然没有得到那句'I'm sorry'，但是我决定单方面原谅他们了，虽然他们大概都不知道我恨过他们（笑），不过与其说是原谅他们，不如说是我决定不再以他们的行为惩罚我自己了，看完电影后我突然意识到，他们就是那样的人啊，我改变不了他们，也不该执着于改变他们，我真正需要与之和解的，一直是我自己”

“……”

这部片在亚裔群体中大红并未出乎任何人的意料，毕竟这就如同之前所说，这部电影的每个特质都是针对亚裔特攻，如果连最初的这个“细分群体”都拿不下来的话，只能说质量不行或者定位错误，但《复仇》的质量显然很行，定位也足够精准。

但是它并未止步于一部亚裔特攻的电影。

虽然控制狂且要求过高的家长在现在听起来几乎是独属于亚裔的困境，但现实显然不是这样的，现在正在做父母的这一代中产白人，很多就是在类似的环境中成长起来的，虽然没有那么恐怖，但是他们也能体会到这种痛苦，而这群人刚好就是主要票仓——当然，最关键的其实是，哪怕你运气好摊上了一位控制欲并不算强的父母，你依旧能感受到被控制，依旧有一种反抗的需求。

毕竟，控制与反抗几乎是亲子关系的永恒母题。

因此，这部电影虽然看似是亚裔特攻，就连影片中的大部分台词都是大段大段的中文台词而美国人没有看字幕的习惯，这部电影依旧因为戳到了很多人的心窝而让他们愿意费劲巴拉地看着长段的字幕看完了整部电影。

更何况就如影片开头所说的那样，一代代移民就像是在爬一道天梯，那些爬成功了的光鲜亮丽任人观赏，但失败了的或是还在攀爬的人却永远都带有一种跌落的恐惧，而美国又是一个移民国家，一部同时特攻了中产阶级与精英移民群体的电影，上映后第二天便空降加州日冠，似乎也并不奇怪了吧？

但不奇怪的其实仅有秦尤一人。

就连买下《复仇》的阿尔文·瑞面对这突如其来的好票房都有些被打了个措手不及。

但是，是时候来讲讲阿尔文·瑞这个人了。

阿尔文·瑞活跃于上世纪八十年代，他有一双火眼金睛，曾经发掘了《晴天》《一株盆栽》等电影，看名字就知道这些都是小众独立电影，而他在这些独立电影上为德斯特公司取得了几十倍的回报，但他很快就不再专注于独立电影领域，以